Praca artystyczna · szkło i przestrzeń
Echo Szklanego Lasu
„Echo Szklanego Lasu” jest zespołem czterech samonośnych modułów zbudowanych z ażurowych, kołyskowato wygiętych tafli szkła. Nieregularne pasy połączone fusingiem, nierówne prześwity i zielona fryta nadają formom organiczny, leśny charakter. Każdy moduł może funkcjonować samodzielnie i przyjmować dwie orientacje, natomiast pełny układ czterech form wzmacnia przestrzenny rytm powtórzeń oraz różnic.
- Rok
- 2024
- Rodzaj pracy
- zespół czterech modułów szklanych
- Materiały
- szkło float, zielona fryta
- Technika
- cięcie, fusing, klejenie na zimno
- Wymiary
- udokumentowany układ — wysokość: 20 cm; szerokość: 100 cm; głębokość: 100 cm

Powracające struktury
„Echo Szklanego Lasu” tworzą cztery moduły, z których każdy składa się z dwóch ażurowych, lekko kołyskowatych tafli szkła. Każda tafla powstała z nieregularnie ciętych pasów szkła float, układanych z zieloną frytą i łączonych w piecu techniką fusingu. Gotowe tafle sklejałam następnie krawędziami, tworząc samonośne konstrukcje.
Sposób ustawienia zmienia przestrzenną logikę modułu. Kiedy spoczywa on na wypukłości jednej tafli, otwiera się na wylot pod łukiem drugiej. Ustawiony na wolnych krawędziach tworzy natomiast dwie ażurowe ścianki z przestrzenią otwartą od góry. Ta sama konstrukcja może więc przyjmować bardziej poziomy albo bardziej pionowy charakter.
Każdy moduł może funkcjonować samodzielnie, lecz pełna praca obejmuje wszystkie cztery. W ich wspólnym układzie linie i prześwity powracają, ale nigdy w identycznej konfiguracji. Tytułowe echo nie jest dosłownym dźwiękiem, lecz nawrotem pokrewnych struktur — podobieństwem, które zachowuje różnicę.
Las nie zostaje tu przedstawiony wprost. Wyłania się z organicznego przebiegu szklanych pasm, zielonych śladów fryty, nieregularnych otwarć i nakładania się przezroczystych płaszczyzn. Zastane światło ekspozycji przenika przez prześwity i wydobywa krawędzie szkła. Nie jest odrębnym medium dzieła, lecz sprawia, że jego leśna przestrzeń zmienia się wraz z punktem widzenia.
Cztery moduły w przestrzeni
Dwa spojrzenia na pełny układ nie ustanawiają kanonicznej konfiguracji. Pokazują samonośność form, różne wysokości łuków oraz sposób, w jaki kolejne prześwity nakładają się na siebie.


Fotografie: Mariusz Pacholak.
Konstrukcja i materiał
Pojedynczy moduł ujawnia dwie tafle połączone krawędziami. Zbliżenie pozwala zobaczyć szczeliny między pasami szkła, nieregularność ich powierzchni oraz rozsiane zielone drobiny.


Reguła pracy
Dwie orientacje każdego modułu
Każda z czterech form może spocząć na wypukłości jednej tafli albo stanąć na wolnych krawędziach. Zmiana nie jest prostym obróceniem dekoracyjnego obiektu: przekształca kierunek otwarcia, wysokość, charakter wnętrza i sposób, w jaki moduł przepuszcza widok przez całą konstrukcję.
Historia wystawiennicza
- „Trzeci wymiar. Konfiguracje”, Galeria Hol ASP w Łodzi.
